1986年5月，16省（市）漫画家49人相聚中岳，集体创作少林演艺图。资料图片
20世纪90年代初，与讽刺漫画相对，新漫画的概念在中国被提出，主要是指运用很多分镜来表达一个完整的故事。
传统漫画与日漫共同影响下的一代
在80后的记忆中，除了国产动画《黑猫警长》《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》等，机器猫或樱桃小丸子也是童年不可或缺的记忆。网络上曾有一个“你小时候最大的梦想是什么”的选择题，不少人的回答是“拥有小叮当的四次元口袋”。
最早引进机器猫和樱桃小丸子的是漫画家丁午，他曾任《儿童漫画》《漫画大王》主编。从郑大新闻系漫画专科班毕业的王立军，跟随丁午多年，参与了编辑出版《机器猫》等系列动漫图书。
王立军回忆，上世纪90年代初，丁午发现了日本很火的动漫“机器猫”(现译哆啦A梦)，他觉得这个漫画形象肯定能获得国内小朋友的喜欢，联系日本方面获得同意，拍板引进。之后，丁午还把樱桃小丸子等日本动漫引入国内。可以说，后来刮起的日本动漫热潮，最早的推手就是丁先生了。
从1990年开始，方成的儿子孙晓纲开始了长篇武侠故事漫画《郎雀》的创作，至今年4月已完成50本图书，仍在继续创作。
1993年元旦，正在河南舞钢读高一的张国晓收到了从北京寄来的一封来信，寄信人是漫画界泰斗华君武老先生，随信还有一本《华君武漫画》。
当时没有电话也没有互联网，张国晓痴迷于报刊上的各种漫画，一次看到《文汇报》副刊上有一篇范用讲述与华君武书信往来的趣事文章，配图是华老的明信片。
张国晓试着给上面的地址写了一封信，请求华老指点学画之路。
虽然是寥寥数语鼓励学习的话，但“看到牛皮信封上漫画味十足的笔迹，我一下觉得世界这么美好”。后来张国晓与华老连续通信，在1996年5月回复的信中，华君武说：“漫画是画思想的艺术，要有好的思想立场，作人在先，作艺在后，我们共勉。”
当时高校里几乎没有漫画专业，张国晓读的是郑州轻工业学院工业艺术设计系，继续自学漫画创作。大学里，他创办了漫画协会，华君武应邀热情题写了会名。
漫画刊物打出“时尚娱乐”牌，但“讽刺不死”
为适应市场的变化和读者的要求，《漫画月刊》杂志从1997年开始，连续进行扩版改版，在保证以讽刺性漫画为主的“漫画林”专栏分量不减的前提下，大胆地打出“时尚娱乐”牌，着重加大了连环漫画和卡通漫画的分量，青少年读者反响强烈。
1999年12月，王继兴为全国漫画学术研讨会准备了一篇论文。“漫画，既是一种具有工具属性的语言，也应该富有多元性的功能。充分发挥这种功能，不仅有利于漫画艺术自身的发展和繁荣，而且有利于在新的历史时期，使漫画艺术在‘两为’服务中发挥更大的作用。”他认为，像中国台湾漫画家蔡志忠“画说”古典名著的尝试，未来会越来越多。
张国晓在大学毕业后入职漫画杂志当了编辑。此时故事娱乐漫画在青少年群体中风靡，单幅讽刺漫画遭遇不小挑战。初出茅庐的张国晓在漫画界“惹出事端”，因为一篇“喜迎中国漫坛之喜剧时代”的文章，引发漫画界一片哗然，掀起了一场焦点是“到底娱乐重要还是讽刺重要”的漫画创作大讨论。华君武还发表了《要有点社会责任感》一文，华老在文中说：“有人专作搞笑，有人要搞喜剧，有人要搞休闲尽可去搞，但不必对一些怀有社会责任感的漫画作品来泼污水。”
事后，张国晓反思，漫画家关注社会问题，恰恰是漫画家与其他画家的不同之处，因为漫画的功能首先是它的评论性和社会性，正因为漫画关注社会生活，才受到人们的喜爱，漫画“关注社会、针砭时弊”的功能不能淡化，而应强化。
2010年6月13日，漫画大师华君武在北京病逝，河南省漫画家协会举行追思会，张国晓致了悼词：“华翁慢走，讽刺不死。”与会者无不哽咽。
老一代漫画家作品历久弥新，后人们希望用互联网激活
编辑王双红在2006年进入《漫画月刊》时，杂志的内容已经主要是故事漫画了，并主要面向少儿读者，画面开始走彩色唯美风。
面向孩子们的漫画征稿，虽然大部分投稿是故事类，但也不乏讽刺漫画。王双红了解到，原来是一些漫画培训班的老师曾是讽刺漫画作者，他们将讽刺漫画传递给了新一代。《漫画月刊》至今保留着幽默讽刺漫画欣赏的板块。“我们也有意给孩子们以引导，希望把讽刺漫画关注现实的精神传承下来。”
谈到父亲方成的影响，孙晓纲曾说：“父亲给了我一个看艺术的角度，这就决定我后来的创作作品，追求最根本的东西就是真实。这也是我作品的生命力所在。”
9月4日上午，中国美术家协会漫画艺术委员会秘书长、青年漫画家王立军去看了老一辈漫画家张光宇先生的文献展。“这些反映当时时代背景题材的作品，并不因时代的变迁而有任何过时之感，艺术手法在今天亦有启发价值。”
最近一段时间，他在和老一代漫画家的后人们交流时，大家不谋而合，希望父辈作品能通过动画和互联网，再次呈献给读者。“《三毛流浪记》讲述的是解放前上海流浪儿三毛的故事，在今天仍然热销。”
方成去世后，文化学者侯军回忆到一个细节，方老很早就非常喜欢看迪士尼的动画片，还主张搞动漫产业要先从创意下手，“要有自己的幽默艺术技法，而创意的核心就是幽默艺术的观念和技法”。
“十多年来，尽管故事漫画已成为中国漫画市场、动漫市场的主力，但老一代漫画家对社会保持关注思考的精神，实际上能够促进对未来的探索，关切社会热点的不见得没有市场，只是青年漫画家需要提升驾驭能力。”河南省漫画家协会主席张国晓说。